sábado, 25 de febrero de 2012

Cuarteto de Cuerdas Guarneri - Extractos del libro "Indivisible by Four" (Arnold Steinhardt)

Extractos del libro "Indivisible by Four" - Parte I

El violinista estadounidense Arnold Steinhardt (n. 1937), Primer Violín del Cuarteto de Cuerdas Guarneri, ha escrito un excelente libro acerca de este ensamble de altísimo nivel, fundado en 1964. El libro, titulado "Indivisible by Four", fue publicado en 1998 por la editorial Farrar, Straus and Giroux. Aquí pueden ver su portada.



Me parece interesante compartir con ustedes algunos jugosos párrafos del citado libro (resumidos). En esta primera entrega, Steinhardt cuenta cómo surgió en él la idea de dedicarse por completo a la música de cámara:

"... Mi interés por la carrera solística había comenzado a decaer. En mis años en Cleveland (Nota: fue concertino de la Orq. Sinfónica de Cleveland dirigida por el gran George Szell) yo había tocado numerosos conciertos como solista con todo tipo de orquestas. El asistente promedio a conciertos podría suponer que un solista puede expresar sin restricciones sus auténticos impulsos artísticos, pero yo descubrí en esos conciertos que una orquesta es una criatura muy grande que acelera, frena y hace giros incómodos. Con frecuencia yo tenía que "seguir" en vez de "conducir", y muchas veces las abismales diferencias entre las
concepciones del director y las del solista hacían difícilmente suficientes tan solo uno o dos ensayos (como máximo) para conseguir una interpretación correcta.

¡Qué diferencia con la música de cámara, donde uno tiene control sobre la gente con quien toca y la cantidad de ensayos necesarios! En un cuarteto uno podría, para bien o para mal, ser totalmente responsable de los resultados artísticos.

Y comencé a saborear más y más el estímulo y la camaradería de la música de cámara. Practicar el repertorio solístico horas por día en las paredes de mi estudio me hacía sentir aislado y solitario. En un contraste absoluto, los ensayos de cuarteto de cuerdas estaban plagados de una gran variedad de aspectos sociales seductores: discusiones encendidas, bromas bienintencionadas, provocativos desacuerdos, y el eterno potencial de ser tanto estudiante como maestro. El alto perfil de la vida como solista por supuesto se perdería: pararse delante de una orquesta o solo como recitalista, las luces enfocadas intensamente sobre mí, mi arte, personalidad y ego. Sentado en un cuarteto, yo aparecería con una luz más difusa - luz dividida, como todo lo demás, por cuatro. Había por cierto un trueque en este caso, individuo versus grupo, yo versus nosotros, cuyas derivaciones todavía eran inciertas en mi cabeza.

Pero las recompensas artísticas estaban bien definidas. Tocar un cuarteto de Beethoven con tres músicos con quienes me identifico no era menos inspirador que interpretar su Concierto con una gran orquesta. Gradualmente pero inexorablemente, formar un cuarteto de cuerdas se convirtió en mi deseo ferviente."
Traducción: Gabriel Blasberg

lunes, 13 de febrero de 2012

¿Por qué todo pianista DEBERÍA aprender a afinar su propio piano?

Por Hugo Landolfi - Director
Escuela de Tecnología Pianística de Buenos Aires

Desde tiempos inmemoriales nos han dicho a quienes somos aficionados al piano, pianistas, o a quienes simplemente tocamos el piano como entretenimiento, que aprender a afinar nuestro propio piano era algo extremadamente difícil, y que dicha actividad estaba reservada solamente para ciertas personas que nacieron dotadas de un oído especial.

Sumado a esto, la profesión de técnico de pianos ha estado siempre rodeada de un halo de misterio, dado que los técnicos usualmente se han mostrado muy misteriosos con respecto a su trabajo y no han estado dispuestos a enseñarlo a nadie. Por otro lado, muchos profesores y maestros de piano usualmente se han referido a ciertos técnicos de pianos como si fueran la encarnación de un “dios musical”, atribuyéndole un oído y unas dotes musicales extraordinarias, difícilmente alcanzables para el resto de los mortales.

Pero…déjame decirte algo: Nada de eso es cierto. Nos han mentido descaradamente.

La verdad es que cualquier persona, con condiciones auditivas normales y con destrezas manuales comunes, puede aprender sin problemas a afinar su propio piano. Mi experiencia de más de 15 años formando afinadores de pianos en más de 30 países del mundo así me lo demuestra. He tenido alumnos con edades desde los 12 años hasta 75; algunos de ellos con solo estudios primarios completos y algunos otros con estudios universitarios; he tenido mujeres y hombres; amas de casa; empresarios; pianistas; profesores de piano; instrumentistas de otros instrumentos; cantantes, etc., etc. Nunca, ninguno de ellos que se haya tomado en serio su aprendizaje, ha fracasado en aprender esta actividad. Y todos eran gente completamente normal, sin ningún don auditivo sobrenatural.

Una de los hechos desgraciados que una y otra vez verifico en los pianos de profesores de piano, pianistas, aficionados al piano y, por qué no, conciertos de piano, es que el piano no se encuentra en condiciones óptimas de afinación. Me entristece especialmente notar el estado deplorable de la afinación del piano de algunos profesores de piano, quienes “supuestamente” enseñan “música”.

Lamentablemente debemos reconocer que el piano es el único instrumento musical que generalmente se utiliza bastante desafinado. ¡Y nos hemos resignado a ello!

¿Se imaginan a un guitarrista tocando con la guitarra desafinada? ¿Y algún otro instrumentista? Es imposible de imaginar. Solo a los amantes del piano nos toca reconocer que el instrumento que amamos la mayor parte del tiempo se encuentra gravemente desafinado.

Las maneras que hemos encontrado para justificar este dislate son variadas. He escuchado decir que “los afinadores cobran muy caro y no los podemos llamar a cada rato”, que “en mi ciudad no hay un afinador de pianos”, que “me han dicho que un piano se debe afinar cada varios años”, etc.

Pero todas estas excusas no deben tener cabida si aspiramos a devolverle al piano el lugar de preponderancia y excelencia que le corresponde.

Cada persona que tiene un piano DEBE aprender a realizar la afinación de su propio piano. ÉSTA es la solución a este problema. Al no depender de terceras personas, nuestro piano estará permanentemente en estado de perfecta afinación, porque seremos nosotros mismos quienes lo afinaremos constantemente.
Aprender a afinar pianos es perfectamente posible para cualquier persona que se lo proponga.

Además, si aprendemos a afinar nuestro propio piano, tendremos muchos beneficios adicionales:
1) Si somos profesores de piano, podremos afinarle el piano a nuestros alumnos obteniendo un ingreso adicional.
2) Si somos pianistas, podremos afinar el piano para nuestros conciertos, presentaciones o grabaciones.
3) Cualquiera que sea el caso, nuestro piano estará permanentemente en estado de óptima afinación.
4) Si lo decidimos, podremos dedicarnos profesionalmente a afinar pianos y obtener una muy buena fuente de ingresos adicionales.
5) Si tenemos alumnos, podremos enseñarles a ellos a afinar pianos.
6) Etc., etc.

Espero que estas líneas nos ayuden a reflexionar sobre este grave problema.

Prof. Hugo Landolfi - Director 

viernes, 3 de febrero de 2012

RECOMENDADO: Libro-e de Marketing para Artistas

LIBRO DIGITAL recomendado: "Mercadotecnia Para Proyectos Artísticos"

En este breve post les quiero hacer conocer y recomendar el Libro Electrónico "Mercadotecnia para Proyectos Artísticos", escrito por una experta española, la Lic. Cristina Amaya en el año 2010.

El libro explica y enseña de manera muy didáctica las herramientas fundamentales para competir con éxito en el complejo mercado del arte. No importa que se dediquen al circuito de la música clásica o de la música popular u otro arte, ya que los principios de Marketing (o Mercadotecnia) son los mismos.

Ojalá puedan leerlo y así cuentes con mejores herramientas para dar un mayor impulso a sus carreras.

Para conocer más y poder comprar este Libro Digital: CLIC AQUÍ.

Su precio es económico -apenas u$s 19 o su equivalente- y estoy seguro de que les va a resultar súper útil. Aquí les transcribo algunos párrafos así van descubriendo de qué se trata:

Extraído del Prólogo:

"Enfrentar el tema del marketing puede resultar para muchos artistas un asunto complejo y muchas veces ajeno a su propia naturaleza. Como no siempre se cuenta con los recursos y fondos necesarios que nos apoyen en esta gestión, el asunto puede llegar a convertirse para algunos en una verdadera "pesadilla".

Para todos los que están en esta situación y aquellos que sin sufrir tanto también quieren convertir sus sueños en productos competitivos, ha sido pensado este libro.

Acceder de una manera sencilla a los enfoques y técnicas que esta disciplina nos ofrece para potenciar la eficacia de nuestras propuesta y proyectos artísticos es uno de sus objetivos, como así también demostrar que no existen fórmulas mágicas para triunfar, pues en el arte no existen dos productos iguales, y sólo aumentando nuestros conocimientos estaremos en condiciones de colocarnos ¡a un paso del éxito!"

Del Capítulo I "Nuestro Proyecto Somos Nosotros"

"Prepararnos para Competir: Una cosa es soñar un proyecto y otra operarlo y hacerlo eficiente. Para eso, además de tener talento, formación artística y una buena base cultural, hay que desarrollar distintas habilidades, y una capacidad particular que nos permita operar, sintonizar y competir en diferentes contextos de relación cultural..."

"...Muchos proyectos artísticos no fructifican, o son plato fuerte de intermediarios inescrupulosos, porque no sabemos cómo dialogar con terceros en términos contemporáneos de gestión, y muchas veces excelentes oportunidades las desaprovechamos porque no sabemos cómo sacarles partido..."

"...La mayoría de los artistas se encuentran alejados de cualquier enfoque de gestión y su formación no les ha aportado las herramientas necesarias para enfrentar satisfactoriamente el mundo de hoy en diferentes ámbitos de relación, intercambio o transacción..."

"...Sin embargo, toda propuesta artística una vez que está hecha, deberá pensarse operativamente como un PRODUCTO EFICIENTE y es lo que este libro les propone aprender a hacer..."
"...Sólo aumentando el umbral mínimo de nuestros conocimientos de mercadotecnia podremos competir en un contexto inundado de producciones de alta capacidad de convocatoria, y sólo así estaremos en condiciones de utilizar en beneficio propio todas las armas a nuestro alcance..."



Aquí pueden ver una página de muestra del Libro. Es la 2da. página del Indice:


Bueno amigos, les mando muchos saludos! Y espero que aprovechen este excelente Libro Digital (clic aquí para saber cómo adquirirlo desde cualquier lugar del mundo).

Prof. Gabriel Blasberg
Claves Musicales & MusicaClasicayMusicos.com